เพลงแจ๊สที่เราต้องฟังในยุคนี้

“ภรรยาของผมได้รับเพียง แค่กำเนิดแฝดสามกลับมาอยู่ในนิวยอร์กและมันก็เกิดบาดแผลมาก. และฉันกำลังจะยกเลิกการทัวร์ยุโรปก่อนที่ผมจะออกจากนิวยอร์กและเธอชักชวนให้ ฉันไป. แล้วหลังจากที่ผม ถูกจับฉันคิดว่าบางทีผมไม่เคยเห็นเด็กฉัน. ฉันเป็นจริงร้องไห้และฉันไม่ทราบว่าฉันก็จะมีชีวิตอยู่หรือไม่. แต่ตอนนี้มองย้อนกลับไปมันแม้ว่ามันจะเป็นที่น่ากลัวมากและน่ากลัวมาก ฉันรู้ว่าฉันจะทำมันอีกครั้งและฉันดีใจที่ฉันไม่ได้ “.

กับประเทศใน รายการวิทยุของครอบครัวของเขาเติบโตขึ้นมา “ที่ครั้งหนึ่งในอาชีพของฉันภรรยาของฉันเอลเลน [และฉัน], เราได้เพียงแค่อากาศที่แต่งงานเธอกำลังตั้งท้องลูกคนแรกของเราและเราทั้งสอง scuffling ทางการเงิน. ผมทำงานนิด ๆ หน่อย ๆ กับ Ornette ผมทำงานด้วยและไม่มีเงินมากพอที่จะมาในการจ่ายเงินจริงๆเช่า. และที่เรากำลังอาศัยอยู่ในสี่เที่ยวบินตึกแถวเดินขึ้นกับแมลงสาบที่คุณรู้ ว่าปกตินิวยอร์กเป็นจุดเริ่มต้นของนักดนตรี i. รู้สึกผิดที่ฉันไม่ได้ทำมาหากินและดังนั้นฉันซื้อเบสพิทักษ์และฉัน … เริ่มทำประสาทโทรทัศน์และบันทึกเสียงเพลงในเชิงพาณิชย์ที่น่ากลัวจริงๆที่ผม ไม่เชื่อใน i. เริ่มเข้ามาในบ้านมีความสุข i. กล่าวว่า “ฉันรู้สึกเหมือนฉันกำลังช่วยเหลือและสนับสนุนศัตรู. และ [ภรรยาของฉัน] กล่าวว่า “คุณหมายถึงอะไร? และผมพูดว่า ‘ฉันรู้สึกเหมือนฉันมีส่วนทำให้คนที่กำลังทำลายค่านิยมความคิดสร้างสรรค์และ ที่มีฐานค่าตื้นและที่ฉันเป็นส่วนหนึ่งของมัน.

“มันไม่ใช่สิ่งที่ ฉันต้องการจะทำ. ฉันมีภาพที่ชัดเจนมากของสิ่งที่ฉันต้องการจะทำและสิ่งที่ฉันรู้สึกมีความ สำคัญเท่าที่การมีส่วนร่วมของฉันหรือความขอบคุณและความเคารพต่อชีวิตนี้ที่ เรากำลังอาศัยอยู่และ พยายามที่จะให้บริการได้ดี. ฉันไม่สามารถรู้สึกว่าฉันทำมันได้ดีเล่นดนตรีเชิงพาณิชย์และฉันไม่เคยได้และ ฉันไม่เคยจะ. ”

ที่กำลังเกิดขึ้นในยุคที่ไม่ถูกต้องรู้สึกดีสี่วัน ซุปเปอร์เหตุการณ์ที่เฉลิมพระบารมีเพลงสีดำดูดดื่มเป็นวิธีการสร้างชุมชนชาว แอฟริกันอเมริกัน, Essence เทศกาลรู้สึกเร่งด่วนและเร่งด่วนกว่าที่เคย หลายสีดำศิลปินนักเคลื่อนไหวหญิง trailblazing ของเราได้ผ่านไปในคู่สุดท้ายของปี – เจนคอร์เตซและมาถึงใจ ในกรณีที่ไม่มีของพวกเขาก็ถูกกำลังใจบาคาร่าบนมือถือที่จะเป็นพยานศิลปินแอฟริกันอเมริกัน ร่วมสมัยต่อการสนทนาเกี่ยวกับตัวตนและชุมชนในgclubยุคของสื่อสังคมปรากฏการณ์ (ฉันโดยเฉพาะอย่างยิ่งความคิดเกี่ยวกับศิลปินทัศนศิลป์คาร่าวอล์คเกอร์ตา popping ขัดแย้งเส้นรอบล้ำหน้า มุม “ฉลาด” ใน Brooklyn, นิวยอร์กในฤดูร้อนนี้) ดังนั้นคุณค่าและความหมายของเพลงดำและวัฒนธรรมเทศกาลประจำปีที่น่าตื่นเต้น ที่ทันสมัยโดยหญิงที่มุ่งเน้นไลฟ์สไตล์
คาสิโนออนไลน์

แบรนด์สีดำ (Essence) ที่ยังพอที่จะดึงดูดความสามารถซุปเปอร์สตาร์อย่างต่อเนื่องและแตกบันทึกการ เข้าร่วมไม่ควรจะหายไปกับใคร มันเป็นความคืบหน้าอย่างชัดแจ้ง บางทีมันอาจจะเป็นเพียงเรื่องบังเอิญแบบสุ่มที่เทศกาลในปีนี้เตะออก 3 กรกฏาคมวันหลังจากการฉลองครบรอบปีที่ 50 ของการลงนามใน 1964 สิทธิ – แต่เวลาที่ดูเหมือนว่าเหมาะสมอย่างสิ้นเชิง

คาสิโนออนไลน์ที่เปิดเพลงเพราะที่สุด

บางทีนั่นอาจจะ เป็นเพราะมีไม่กี่นิวออร์ทำหน้าที่อย่างเป็นทางการขึ้นบรรทัด (บันทึกสำหรับบิ๊กแซม Funky ประเทศชาติ Pinettes และสิงหาคม Alsina ปีนี้) นอกเหนือจากการมีโอกาสเสมอที่น่าพอใจเพื่อสิ่งที่ใบหน้าของคนเกี่ยวกับ Po ‘เด็กชายและ beignets เทศกาลสามารถทางเทคนิคที่จะเกิดขึ้นในเขตของชาวอเมริกันที่มีประชากรสีดำ ขนาดใหญ่พอ – แอตแลนตาเช่นเป็นตัวเลือก ได้รับบาดเจ็บขับรถโนล่าผมได้คุยกับเป็นแกนนำอย่างมากเกี่ยวกับสิ่งที่พวก เขารับรู้ด้านลบเป็นของเทศกาลนี้ว่าเทศกาลเท่านั้นที่ยื่นออกมามากกว่า curtails, หนักใจดันโพสต์แคทรีนาที่มีต่อพื้นที่ในนิวออร์ – ว่ามันชั่วคราวไม่สะดวกดิ้นรนของเมือง ชุมชนมีรายได้ต่ำและไม่มีผลกระทบที่มีความหมายในระยะยาวทางวัฒนธรรมในเมือง (คล้ายผมว่าข้อโต้แย้งเกี่ยวกับความเครียดที่เกิดจากฟุตบอลโลก / ฟีฟ่าและกิจกรรมการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกฉากในการพัฒนาทางเศรษฐกิจหรือดิ้นรน ประเทศ)

เวทีหลักของซูเปอร์มีการกำหนดค่าที่จะนั่งเพียงภายใต้ 50,000: หน้าจอโทรทัศน์ Gargantuan โฆษณากระพริบและทวิตเตอร์อยู่ที่เลือกข้างเวที (การแสดงบางอย่างที่ยังมีชีวิตอยู่สตรีมบนเว็บไซต์ของเทศกาล) หนึ่งในการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญตั้งแต่เริ่มเทศกาลยี่สิบปีที่ผ่านมาคือการ แสดงตนตอนนี้ที่แพร่หลายของ บริษัท สปอนเซอร์ร่มชูชีพเหมือน Mercedes Benz กันสาดห้อยลงมาจากเพดานที่ค่อนข้าง unintrusive: ต้องมองขึ้นไปได้แจ้งให้ทราบว่า น่ารำคาญอย่างมากในขณะที่มีการวนลูปไม่รู้จบ-โฆษณาทางโทรทัศน์และมีชีวิต อยู่ในขั้นตอนการนำเสนอผลงานการสร้างตราสินค้าหลักฉากระหว่างชุดดารา: พวกเขาทำให้คุณรู้สึกราวกับว่าไม่มีที่ว่างภายในซูเปอร์ที่คุณจะไม่ต้อง สปอนเซอร์ข้อความก้าวร้าว หรือโฆษณา

ฉันมีความไม่พอใจในการรับชม R & B นักร้อง LeToya Luckett Yuck มันขึ้นกับลงพุงตลกโรนัลด์แมคโดนั นักแสดงนักร้องไทรีสที่ได้เริ่มต้นวัยของเขาในกลางปี ​​1990 ร้องเพลงในเชิงพาณิชย์โคคาโคล่า, การส่งมอบพยานหลักฐานส่วนบุคคลเกี่ยวกับวิธีการที่ผู้ผลิตน้ำอัดลม “เป็นครอบครัวของเขา”. โค้กเขาประกาศได้รับการสนับสนุนเมื่อเร็ว ๆ นี้การประกวดใหม่ในการค้นหาการร้องเพลงต่อไป “เสียง” ของแบรนด์และในคิววัยรุ่นผู้ชนะของการแข่งขันเดินออกมาและร้องเพลงกริ๊งโค้ก เพื่อความสุขปลาบปลื้มของผู้ชม แน่นอนว่าสาระสำคัญในงานเทศกาลที่มีการชำระค่าใช้จ่ายของตน แต่น้อยของการจัดเรียงของขายยากนี้จะไปทางยาว สำหรับคอนเสิร์ต Los Angeles, วีไอพีกำลังนั่งอยู่ในสนามและตั๋วไปสำหรับระหว่าง $ 15 และ $ 1,000 คนละนิวยอร์กไทม์สอ้าง Rudas บอกว่ารายได้ตั๋วสำหรับการแสดง LA คนเดียว – ไม่ได้นับจำนวนมากและความหลากหลายของสินค้าที่ศิลปินเพื่อขายในสถานที่ ตั้งแต่เบาะที่นั่งไป – เป็นบันทึกการตั้งค่าLos Angeles Times รายงานขั้นต้นคอนเสิร์ตเป็น – ยังคงเป็นจำนวนมาก – และชี้ให้เห็นว่าขั้นต้นสำหรับฟุตบอลโลกรอบสุดท้ายระหว่างบราซิลและอิตาลี เป็นเพียง $ 45,000,000

การฝึกเล่นดนตรีไทยจาก sbobet

Rudas ไม่เพียง แต่การแสดงโฉบรอบหลังจากประสบความสำเร็จหนีของกรุงโรมสี่ปีก่อน ทั้งแคร์ราสและโดมิงโกได้รับการทำงานร่วมกับผู้ก่อการเยอรมันบาคาร่าออนไลน์ Matthias Hoffmann ที่ยังต้องการในการดำเนินการ ช่วงเวลาที่บอกมากที่สุดคนหนึ่งใน hagiographic สารคดีเบื้องหลังฉากที่มาพร้อมกับภาพยนตร์คอนเสิร์ต LA เป็นเมื่อครั้ง Domingo วิธีการทำงานมาเป็น โดมิงโกกล่าวว่าเขาไปฟีฟ่าเพื่อหารือเกี่ยวกับตัวเองอีกสามอายุ / มหกรรมฟุตบอลโลกgclub Los Angeles ในปี 1994 เพียงเพื่อจะบอกว่า “มร. Rudas มีสิทธิอยู่แล้ว” 1994 ที่ Los Angeles คอนเสิร์ตก็ไม่ใช่ครั้งแรกที่สามนักร้องและเมธาได้เข้าร่วมกองกำลัง ในปี 1990 ผู้จัดคอนเสิร์ตจากโบโลญา, อิตาลี, มาริโอ Dradi ได้นำทั้งสามคนด้วยกันในกรุงโรมสำหรับคอนเสิร์ตที่ Baths ของ Caracalla ตามที่นิวยอร์กไทม์สของคอนเสิร์ตที่ปาวารอตติกล่าวว่าทั้งสามคนได้รับการถาม ว่า “อย่างน้อยครั้งที่ 50″ ที่จะปรากฏร่วมกันมาก่อน แต่ได้พูดเสมอว่าไม่มี

ถ้า Essence เทศกาลที่ได้รับผ่านการอัพและดาวน์ของปีที่ผ่านมาที่ส่วนใหญ่เพราะเมืองเจ้า ภาพที่ได้รับผ่านการบิดได้อีกด้วย ในปี 1996 เอสซีอีโอเอ็ดลูอิสเกือบดึงเทศกาลแล้วเพราะการรัฐลุยเซียนาไมค์ฟอสเตอร์ที่ ออกคำสั่งผู้บริหารที่จะตัดโปรแกรมรัฐยืนยันการกระทำ (เขางดได้อย่างรวดเร็ว) ในช่วงต้นยุค 2000 ที่บ้าคลั่งสงครามน้ำมันและความท้าทายโครงสร้างพื้นฐานเก็บหมายเลขเทศกาลลง หลังจากที่พายุเฮอริเคนแคทรีนาทำลายเมืองในช่วงฤดูร้อนปี 2006 เทศกาลย้ายชั่วคราวเป็นเวลาหนึ่งปีกับฮุสตัน และในปีนี้น้อยกว่าสัปดาห์ก่อนที่จะเริ่มต้นของเทศกาลผู้หญิงคนหนึ่งเสีย ชีวิตและเก้าคนได้รับบาดเจ็บในการต่อสู้ปืนหินบนถนนบูร์บอง ข่าวร้ายน่าจะเป็นอุปสรรคเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่จะ Essence Fest (ตามที่มันถูกเรียกว่าตั้งใจ): มันม้วน, ไม่สะทกสะท้าน, ไม่สะทกสะท้านและ Unsinkable เหมือนชุมชนที่มีวัฒนธรรมและดนตรีมันเฉลิมพระบารมีและเหมือนเมืองเจ้าภาพของ ตัวเอง

บางเวลาที่ผ่าน Essence ผลิต Fest ทิ้ง “เพลง” จากชื่อเพื่อสะท้อนให้เห็นถึงความมุ่งมั่นที่ดีขึ้นของเหตุการณ์ที่จะริ เริ่มชุมชนโปรสังคม ตรงไปที่ศูนย์การประชุม Morial เออร์เนสเอ็นและคุณสามารถเข้าร่วมในการประชุมดังลำโพงเรียงรายกลางวันและ “เพิ่มขีดความสามารถ” สัมมนา: อรุณสวัสดิ์อเมริการ่วมเป็นเจ้าภาพโรบินโรเบิร์ตและนักแสดงตลกหันผู้เขียน หันพูดคุยโชว์เจ้าภาพสตีฟ ฮาร์วีย์ได้ในปีนี้หัวพูด; มีสิทธิ์ Hackathon สำหรับแอฟริกันอเมริกันบาคาร่าออนไลน์เยาวชนโคจรรอบกิจกรรม-CNN-ปัญญาชนแวนโจนส์และเป็น เวลาที่เหมาะสมใช่เราความคิดริเริ่มรหัส; และคุณสามารถเข้าร่วมแผงหนักเลื่อน “การเสริมสร้างศักยภาพของผู้หญิงผิวดำที่จะจบเอดส์” เนื้อเรื่องและการตรวจสอบโดยโฮสต์ MSNBC / ที่อยู่อาศัยโนล่าเมลิสสาแฮร์ริสเพอร์รี่ สาระสำคัญ Fest ชอบที่จะเรียกตัวเอง “บุคคลที่มีวัตถุประสงค์”. แต่ไม่ได้รับมันบิด: เพลงคือไกลโดยผู้เข้าร่วมประชุมเหตุผลหลักกระโดดเที่ยวบินจากทั่วประเทศและ เปลือกออก bucks สีเขียว

อัลบั้มแห่งปี

สอง สามเดือน ก่อนที่ อัลบั้มถูกปล่อยออกมา เราได้ รับการติดต่อจาก ตัวแทน ประชาสัมพันธ์ ของวง ที่ ถามว่าเรา จะให้ความสนใจ การดำเนินการสัมภาษณ์ เสียง -คนเดียวที่ ทั้งคู่จะเห็นด้วยกับ อัลบั้ม นี้ เอ็น พีอาร์ ที่ เสียง เป็นสื่อ ของเราและ ความคิดในการถ่ายภาพ ที่ไม่ได้กรอง ของ มีดเป็นที่น่าตื่นเต้น ( แม้ว่า ขณะที่เรา บอกว่า วงดนตรีที่ ต้องการ เพื่อขออนุมัติการ บันทึก เป็นลายลักษณ์อักษรของ การสัมภาษณ์ เพื่อหลีกเลี่ยงการ ที่พวกเขา กลัว การเป็น misquoted )

แอ น พลัง ( ใน อลาบามา ) และผม ( ในนิวยอร์ก ) ที่บันทึก การสัมภาษณ์ กับวงดนตรี ( ใน สวีเดน) ผ่าน Skype เช่นเดียวกับสาม การบันทึก มีคุณภาพสูงขึ้น ที่แยกต่างหาก ที่จะ นำมารวมกัน ในภายหลัง ทั้ง คู่ พบว่า เจตนา และรอบคอบ ในคำตอบ ของพวกเขาเป็น พวกเขาอยู่ใน บันทึก ของพวกเขา และในขณะที่ ทุ่มเทให้กับ การใช้งานจริง ของ สตรี แปลก และ ทฤษฎี ทางวิชาการ หลัง จากนั้นประมาณ สัปดาห์ ที่เราได้รับ การบันทึกด เพียงเพื่อจะ พบว่า โอลอฟ และ เกริน ได้ สวมหน้ากาก เสียงของพวกเขา มีผลกระทบที่ สนาม ขยับ

” กรอง ” ภาพ เป็น สิ่งที่เรา ไม่ควรจะ คาดหวัง แต่ ตรงไปตรงมา เรา ถูกโยน สำหรับบิตของ วง หลังจากไม่กี่สัปดาห์ ของการพยายามที่ จะคิดออกว่า จะนำเสนอ การสัมภาษณ์ที่ เราให้ขึ้น ผมไป ลา พ่อ แต่ เมื่อเราได้ ถึงธันวาคม และมอง ย้อนกลับไปใน ปีที่ผ่านมา มีอะไรบางอย่าง เกี่ยวกับการ ไม่ยอมแพ้ ความท้าทาย ที่ซับซ้อน นี้ ให้สัมภาษณ์ ว่า รู้สึกเหมือน เป็นตัวแทน ที่สมบูรณ์แบบของ ทั้งสอง นักดนตรีและ อัลบั้มของพวกเขา ( ความจริงที่ว่า มันต้องใช้เวลา เกือบเก้า เดือน- จาก ความคิดที่จะ สิ่งพิมพ์ – การ ตั้งครรภ์ รู้สึก ชนิด ปฏิเสธไม่ เหมาะสม เช่นกัน) โดยที่ใน ใจเรา ยินดีที่จะ นำเสนอมัน ก็ อยู่กับคุณ ในขณะนี้ คุณสามารถอ่าน สำเนา( ได้รับการอนุมัติ โดยวงดนตรี ) ด้านล่าง หรือฟัง การสัมภาษณ์ – ในที่สุด – ที่เชื่อมโยง เสียงใน หน้านี้

จา ค็อบ Ganz : เพลง ของคุณจะ มีเสน่ห์ มาก แต่มี มากมักจะ มีอะไรบางอย่าง ระหว่าง พวกคุณ เป็น นักแสดงที่ เป็น นักดนตรีและ ผู้ฟัง: เช่น กรอง ผ่าน เสียงร้องหรือ มาสก์ เมื่อคุณกำลัง ทำงาน หรือเพียงแค่ผลกระทบ มาก ของทุกคนที่ เสียง ในอัลบั้มนี้ มันเหมือน เพลง จะมีการ วาด ใน ผู้ฟัง แต่ยัง เพื่อให้พวกเขา ในระยะทางที่ เฉพาะเจาะจงมาก คุณจะบอก ว่าจะ สร้างสมดุล ที่

เกริน Dreijer แอนเดอ : ผม ไม่คิดว่าเรา กำลังพยายาม รักษาระยะห่าง ผม คิดว่าเรา กำลัง อยากรู้อยากเห็น มากเกี่ยวกับ การหา ตัวเอง ในสิ่งที่เรา กำลังทำและ ตั้งแต่ จำนวนมาก ของเสียงที่ออกมา จากการศึกษา ของวัตถุที่ แตกต่างกันผม คิดว่ามันเป็น มากขึ้นของ การถามคำถาม แทน ในการส่งมอบ คำตอบ มากมาย … ดังนั้นบางทีคุณอาจ รู้สึกว่า เป็นระยะทาง

แอ น พลัง : วิธีที่ คุณสามารถคิด เกี่ยวกับระยะทาง ก็คือ แนวคิด ลท์ เบรชต์ ของ การโอน ซึ่ง เป็นเรื่องที่ มักจะ เกี่ยวกับการทำ บุคคลที่ ดูดซับ ศิลปะผู้ชม ตระหนักถึง นี้เป็น ผลงานคุณรู้หรือไม่ ที่ คุณท้าทาย ตัว ของพวกเขา และคุณ ต้องการให้พวกเขา ในการระบุ และความรู้สึก ทางอารมณ์ แต่คุณยัง ต้องการให้พวกเขา ตระหนักดี ว่านี่เป็น ผลการดำเนินงานเช่นเดียวกับใน เพลงของคุณ คุณพูดคุย เกี่ยวกับตัวตน ที่เป็น ผลการดำเนินงานและฉัน สงสัยว่า คุณคิดเกี่ยวกับ ความคิด ที่ ว่า ทั้งหมด

โอลอฟ Dreijer : ขอขอบคุณสำหรับการ บอกว่า ที่ดี จริงๆ ผมคิดว่า ใช่ คุณจริงๆ ในจุด ที่มี ที่ จริง เรา ไม่ได้พูดคุย มากเกินไปเกี่ยวกับ ผู้ฟัง ในขณะที่ทำงาน และเรา ไม่ได้ใช้ ฟัง มากเกินไปใน การพิจารณาเมื่อ เราเป็นจริง การทำ เพลง แต่ ผมคิดว่าเรา มีความสนใจ จริงๆในการ ทำให้มัน ชัดเจนมาก ว่ามี ไม่ ได้ เสียง ที่แท้จริง หรือวิธีการ ที่จะทำสิ่ง หรือ มีไม่ เป็นวิธีที่ ถูกต้อง ในการร้องเพลง หรือ มี ไม่ได้เป็น วิธีหนึ่งที่ ใช้ในการ บางอย่าง ควรเสียง ดังนั้นผมคิดว่า ถ้าคุณ ต้องการ อาจจะไดรฟ์ ความคิด ในการ ตัดสินใจ บางอย่าง ศิลปะ แต่ ยัง อยู่ใน ขั้นตอน ของ การทำงาน เรายัง ต้องการ เพียงเพื่อให้ มีความสนุกสนานและ ชนิดของ การจราจรติดขัด และมี กระบวนการที่ มีความสุข และใน ขณะ ที่ ทุกสิ่ง สามารถเกิดขึ้นได้ แต่แล้ว หนึ่งจะต้อง ตัดสินใจเลือกสิ่งที่ แทร็คที่ ควรจะอยู่ ที่แทร็ค และ ควรจะเหลือ

จา ค็อบ Ganz : มี จำนวนมาก ของสิ่งที่อยู่รอบตัว อัลบั้มนี้ – การจัดเรียงของ ประกาศ ที่ออกมา และ ปกอัลบั้มและ การ์ตูน ที่อยู่ใน เว็บไซต์ของคุณ – ที่ ดูเหมือน พวกเขากำลัง เบาะแส เพื่อ ฟัง การเรียงลำดับ ของการเข้าถึง ความช่วยเหลือ อัลบั้ม … อาจจะ ช่วยให้เข้าใจ บางส่วนของ ความนัย ของเนื้อเพลงหรือ บางส่วนของ ข้อความ ในเนื้อเพลง คุณ บอกว่าคุณ จะไม่ได้พิจารณา ผู้ฟัง เป็นอย่างมาก ในขณะที่ การทำ เพลงแต่ ที่คุณคิดว่า เกี่ยวกับวิธี ที่พวกเขา อาจพบ อัลบั้มถ้า เบาะแส ผู้ที่ ตก ไปหรือไม่ ถ้ามันเป็น เพียงชิ้นส่วนของเพลง ด้วยตัวเอง ?

เกริน Dreijer แอนเดอ : ผม ก็คิด ว่าสิ่งเหล่านี้ เช่นเดียวกับ ข้อความที่ เจ ดท์ เขียนและ ยังเป็น การ์ตูน ที่ ลิฟ Stromquist ทำให้ผม คิดว่ามันเป็น คนที่ เราได้ รับเชิญให้ มี ชนิดของ ความร่วมมือกับ มัน ขึ้นของ ความสามารถในการ ทำงานร่วมกับ คนเหล่านี้ที่ ทำงานตามปกติ กับชนิดเดียวกัน ของปัญหา และแบ่งปัน ชนิดเดียวกันของ ปัญหา ทางการเมืองที่ เราทำ ดังนั้นผมคิดว่า มัน เป็น มากขึ้น ในการจัดการ หรือ การมองเห็น และ พูดคุย เรื่องเดียวกันจากมุมมองที่ แตกต่างกัน และผ่าน สื่อ ที่แตกต่างกัน เป็น ชนิดของ วิธีการที่เราจะ เป็น แรงบันดาลใจ และ เพื่อให้สามารถ ดำเนินการต่อการ พูดถึงสิ่งต่างๆ เหล่านี้ กับคน อื่น ๆ ผ่าน ชนิดที่แตกต่าง ของ รูปแบบศิลปะ

แอ น พลัง : ฉัน นั่งอยู่ที่นี่ ที่ คอมพิวเตอร์ของฉัน มองไปที่ หน้าจอ โปรแกรมรักษา ผมมี ซึ่งเป็น ที่ ฌอง สมิ ธ เมกกะ ปกติ ที่ทำจาก ศึกหี ฉัน สงสัยว่าคุณ ได้รับ แรงบันดาลใจ ในทุก สิ่ง หี ศึก ได้ใน แง่ของ การเปิด ตัว ของพวกเขา เพื่อให้ผู้อื่น สามารถ คนอื่น ๆ สามารถพูด ผ่านพวกเขา ความคิดที่ว่า เราทุกคนสามารถ เป็นส่วนหนึ่งของ สิ่งที่พวกเขา ด้วย ชิ้น เจ ดท์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ที่ไม่ได้ ลงนาม ในขั้นต้น – ในคำ อื่น ๆ ที่ จะเอา บางคน ในขณะที่น้อย ที่จะรู้ว่า เจส ได้เขียน มัน – ฉันสงสัยว่า คุณ ทุกชนิด ของ ทั้งหมดที่ใช้ตัวตนของ การทำงานร่วมกัน ผ่านกระบวนการ นี้

โอลอฟ Dreijer : คุณ หมายความว่า ถ้า ทุกคนจะ ร่วมกัน ชนิดเดียวกัน จะ สามารถทำงานร่วมกัน ?

แอ น พลัง : คุณ ได้ทำ เพลงแต่ ที่คุณได้ทำ ผลงาน ที่ยิ่งใหญ่ นี้ กับทุก เรื่อง ที่ยอดเยี่ยม ที่คุณได้ ทำอยู่แล้ว เมื่อ คุณได้ ดำเนินการอยู่ ที่คุณจะ สวมใส่ เครื่องแต่งกาย บางอย่างหรือ คนที่ทำ ชุด ของคุณ การออกแบบหรือ นักเขียน พวกเขาทั้งหมด เป็นส่วนหนึ่งของ มีด?

โอลอฟ Dreijer : มีมาก ที่จะกล่าวว่า หลาย ครั้งที่ การทำงานร่วมกับ เพียงแค่ เพลงสามารถ รู้สึกความหมาย และมันก็เป็น ใน การทำงานร่วมกันและในกระบวนการ รอบ ที่ มีความหมาย ที่เป็นไปได้ ผมคิดว่า สามารถพบได้ เมื่อ เราอยู่ด้วยกัน กับคนอื่น ๆ และการทำงานกับ เกย์ และปัญหา สตรี ผมคิดว่า จะกลายเป็น ประเภท ของความหมาย บางอย่าง และผมคิดว่า เมื่อเราสามารถ เรียนรู้ร่วมกัน และคิดว่า อยู่ด้วยกัน ผมคิดว่าเป็น ที่ดีจริงๆ ผมรู้สึก เป็นเกียรติ มากที่จะสามารถ ที่จะทำ ในที่ทำงาน

แอน พลัง : นั่น นัดฉัน เป็นวิธีที่ สตรี รุนแรง มาก ของความคิด ในการสร้าง งานศิลปะ

โอลอฟ Dreijer : ใช่ แน่นอน พวกเขาได้รับ ก่อนที่จะ มี เรา ขึ้นมาด้วย วิธีการที่ดี ในการทำงาน

แอน พลัง : นั่น เป็นความจริง แน่นอน เพลง และ การทำงานของคุณ ของคุณ ทำให้ฉัน คิดว่า ทุกคนจาก โยโกะโอโน่ กับ เคที Acker การ จลาจล grrrl แคทลีน ฮันนา และ ในอัลบั้ม ของตัวเอง ที่คุณอ้างถึง Jeanette Winterson เพื่อ มาร์กาเร็ Atwood วิธี ที่สำคัญ คือให้คุณ เป็น ศิลปินที่จะ เชื่อมต่อ อย่างมาก ที่จะสืบเชื้อสาย โดยเฉพาะและ ยัง วิธีการที่คุณ พยายามที่จะเป็น ได้ทันทีและ สามารถเข้าถึงได้ ให้กับผู้ที่ ไม่ อาจจะรู้ว่า linage ที่อาจจะ ไม่คุ้นเคยกับ ศิลปินและนักเขียน และ นักคิดที่ คุณ ว่า อ้างอิง ?

โอลอฟ Dreijer : มันเป็นคำถามที่ ยาก มาก แต่ เราคิดเกี่ยวกับ ที่มาก

เกริน Dreijer แอนเดอ : ฉันคิดว่ามัน เป็นสิ่งสำคัญเพื่อ เมื่อ คุณ ต้องการที่จะทำงาน ในขั้นตอนการ เรียกร้องสิทธิสตรี จะได้รับ ความสำคัญมาก ในการสร้าง ความร่วมมือ เหล่านี้ จะไม่รู้สึกโดดเดี่ยว มากและ ยัง มีชนิด เหล่านี้ ของ พื้นที่ อิสระ ที่ คุณสามารถทำงานกับ ความคิดของคุณ และไม่ต้อง ต่อสู้กับ ยูโรเปียน บน นอก ชนิด แต่ จะมี โซน นี้ ปลอดภัย อิสระ และผมคิดว่า ส่วนหนึ่งของที่ ยัง ได้รับการ เข้าใจประวัติศาสตร์ นั่น คือ สิ่งที่ได้ รับการกล่าวถึง มาก ในพื้นที่ เรียกร้องสิทธิสตรี จำนวนมากเช่นกัน – ที่เรามี ที่จะเขียนประวัติศาสตร์ เพราะมี ผู้คนจำนวนมาก ที่หายไป ในประวัติศาสตร์ – และที่ ยังเป็นส่วนหนึ่ง ของความคิดนี้ว่ามีการ ผู้คนจำนวนมาก ที่นั่นมาก่อน เรา

แอน พลัง : เมื่อ คุณกล่าวถึง โซน ปลอดภัย อิสระ มันทำให้ฉัน คิดว่า นักเขียน นักปราชญ์ เบย์ เขา เขียน เกี่ยวกับ – ว่าแม้ใน ท่ามกลางของระบบทุนนิยม ของ โลกที่มี กฎระเบียบ สินค้าที่คุณสามารถสร้าง ช่องว่าง เหล่านี้ที่มี ช่องว่าง ที่ปลอดภัยที่ อาจจะไม่ ตลอดไป แต่พวกเขา ชนิดของ ลอย และ การเดินทาง และไป ภายใต้เรดาร์ และที่ ดูเหมือนว่าจะเป็น สิ่งที่คุณทำ กับชุมชน ของคุณ

โอลอฟ Dreijer : ผมหมายถึง ผมเห็น ชุมชน ที่แตกต่างกัน ที่ ประสบความสำเร็จใน นั้นเป็นอย่างดี ที่พวกเขาทำ ศิลปะและการ ที่พวกเขาสร้าง ความเป็นไปได้ สำหรับตัวเอง ในการทำงาน ที่มีความคิดและผมคิดว่า เป็นแรงบันดาลใจ จริงๆ ใน อดีตที่ผ่านมา ผมคิดว่าเรา ได้ มีความคิด เกี่ยวกับ การแทรกซึม เป็นวิธีที่จะ ดำเนินการ กับ จำนวนมาก ของสิ่งที่ต้องการ โครงสร้าง รอบตัวเราแต่ในขณะ เดียวกันผม คิดว่ามันเป็น เหมือน การต่อสู้ หัวของคุณ กับผนัง หลายครั้งและ ในที่สุด คุณจะต้องค้นหา วิธีการที่จะ ได้รับพลังงานในขณะที่ [ คุณ ] ทำงานต่อไป ดังนั้นผมจึงไม่ เชื่อใน วิธีการทำงาน ที่ ไม่ได้สำหรับ ฉันอย่างน้อย มันกิน คุณขึ้น

จาค็อบ Ganz นี้ ว่า เหตุผลที่คุณจะ พยายามที่จะไม่ คิดเกี่ยวกับ ผู้ฟัง เมื่อคุณกำลัง ทำอัลบั้ม หรือไม่

โอลอฟ Dreijer : ไม่ ผมคิดว่าเรา เมื่อ เราทำงาน ในสตูดิโอ ก็จริงๆ เพียงแค่ กระบวนการของเรา มันจะเป็น เรื่องยากที่จะ มีความคิด ของผู้ฟังเพราะ ฟัง ได้ทุกคน

เกริน Dreijer Andersson : และยัง ผมคิดว่าถ้า คุณควรคิด เกี่ยวกับการ ฟัง คุณยัง ต้องคิดเกี่ยวกับ ผล ของสิ่งที่คุณ กำลังทำและที่ ไม่ได้ เป็นสิ่งที่ดี ที่จะคิด เกี่ยวกับ ในขณะที่ทำงาน เรา มี เช่นรายการยาว ของความคิด ของ วิธีการที่เรา อยากจะทำงาน และสิ่งที่ สิ่งที่เรา อยากจะลอง ออก และมันก็เป็น จำนวนมาก ของการทดลอง และความคิด ที่เป็นรูปธรรม มากเช่น การวางขึ้นPA, ทำงาน ผ่าน เสียงและเห็น ว่า สิ่งที่เกิดขึ้น . เมื่อ ความคิดที่ เป็น คำถามที่ คุณไม่ทราบว่า ผลที่ตามมา และคุณไม่ได้ รู้อะไร เกี่ยวกับสิ่งที่ ผู้ฟัง อาจจะคิดว่า

โอ ลอฟ Dreijer : ผม ไม่คิดว่าเรา ตอบคำถามของ แอน ของคุณ เกี่ยวกับวิธีการ ที่สำคัญก็คือ การที่เราจะ ร่วมกัน หรือ แหล่งที่มาของ สิ่ง ที่เรา ได้อ่าน และความสัมพันธ์ กับผู้ คน ที่ไม่อาจ รู้ เกี่ยวกับพวกเขาของเรา ผม คิดว่า ด้วย เพลงที่คุณ สามารถสร้างการตีความ อารมณ์ ของความคิด ทางการเมือง เหล่านี้ และทฤษฎี ที่เราได้ รับการอ่าน และฉันคิดว่า เพลง สามารถมี ที่มีศักยภาพที่ จะ หวังว่าจะ แสดงให้เห็นด้าน อารมณ์ กับประเด็น ทางการเมือง ผม คิดว่าเรา เลือกที่จะ ใช้ แหล่งข้อมูลเหล่านี้ และ มีรายชื่อ แหล่งที่มาใน ปก บันทึกและฉันคิดว่า หนังสือเหล่านี้ ได้ช่วยให้เรา เข้าใจ หลายสิ่งเพื่อให้ เพื่อน ๆ และผู้ฟัง ของเราจะ ชอบอ่าน พวกเขาเกินไป มัน ง่ายเหมือนที่

แอน พลัง : ฉันขอขอบคุณที่ มากเพราะ ฉันมักจะ รู้สึกว่า มรดก สามารถ ลืม ว่าพวกเขา จะไม่ได้ รับการยอมรับ การ พูดของ กระบวนการของคุณ และสิ่งที่คุณ ได้รับการ พูดเกี่ยวกับ การดำเนินการ ของคุณ สอบถามรายละเอียดเพิ่มเติม- ตั้งคำถามมากกว่า ชุดของ คำตอบ- จำนวนมาก ของ ศิลปินที่ กำลัง ทำงานอยู่ในกรอบทฤษฎี เดียวกันหรือ ที่อยู่ บางส่วนของ ความคิด ที่คุณ ‘ อีกครั้ง ที่อยู่ พูด matmos หรือ ฮอลลี่ เฮิร์นดอน ตัวอย่างเช่น ที่พวกเขากำลัง ทำงานอยู่ใน ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ และแน่นอน คุณจะทำงานใน ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ แต่คุณ หันไป วิธีที่แตกต่าง ในการทำ เพลง ในอัลบั้ม นี้ ผม สงสัย เกี่ยวกับ การใช้เครื่องมือ เฉพาะหรือ ทดลอง วิธีการที่ เครื่องมือเหล่านั้น รูปร่าง ข้อความหรือรูปร่าง ตามที่คุณ กล่าวว่าดังนั้น สวยงาม โอลาฟ ,การตีความ อารมณ์ ของความคิด เหล่านี้หรือไม่

โอลอฟ Dreijer : ที่ไหน เราควรจะ เริ่มต้นอย่างไร ฉันพยายามที่จะ คิดว่า เป็นตัวอย่างที่ดี แต่ … ตัวอย่าง เช่น [ บน ] ติดตาม เราทำกับ เอมิลี่ แชนนอน และ Roysdon Funchessเอมิลี่ อยาก ที่จะพูดคุย เกี่ยวกับประสบการณ์ ของการอยู่ใน การเคลื่อนไหวครอบครอง ในนิวยอร์กเพราะ มันก็เป็นแค่ ช่วงเวลา ที่ แล้วเราก็ คิดว่า โอเค , วิธีการที่เรา ควรจะทำงานกับ เพลง หรือไม่ เรา รู้สึก ว่ามัน ควรจะเป็น เพลงเต้นรำ เพราะเราทุกคน ต้องการสิ่งที่ เปิดใช้งาน และเรา ต้องการที่จะ ดูว่าเราสามารถ ทำสิ่งที่ชอบ เพลง ประท้วงในบริบท ของการเต้นรำ และ ยังเป็นสิ่งที่ อาจจะเห็นเป็น สิ่งที่มี ความรู้สึก การระดมทรัพยากร และ แล้ว เราก็ โง่ จริงๆ เกี่ยวกับ ดนตรี ขนาด สิ่งที่ และวิธีการที่ เราควรจะ ทำให้เสียงดังนั้นแล้ว เรามี ขนาด 22 บันทึกนี้ ทางเลือก เพราะ ผมคิดว่าเรา มีความคิด นี้ ว่าทุกอย่าง มีการ สร้างแรงบันดาลใจ ให้คุณคิด นอกกรอบและ มีความรู้สึก บางอย่าง จากที่นั่น เป็น อีกวิธีหนึ่งที่ เป็นไปได้และ blah blah blah ดังนั้นแล้ว เราได้ เข้าไปในสนาม ของ การปรับแต่ง ทางเลือก นี้และที่ เราพยายาม จริงๆออก ใน หลายเพลง มีจำนวนมาก ที่แตกต่างกัน เครื่องชั่ง ที่เรา ได้พยายามที่ ออกมาใน เพลง ที่แตกต่างกันและ เป็น ที่ได้รับความ สนุกจริงๆ ดังนั้น ฉันเดาว่า เป็นวิธี หนึ่ง … ใช่ มี มากมายหลายวิธี เรา ได้รับการ เล่นเครื่องดนตรี สตริง ที่แตกต่างกัน และ ชนิดของ การเตรียมการ ของพวกเขา ในรูปแบบ ที่แตกต่างกัน และเพียงแค่ ทำความรู้จักกับ เครื่องมือที่ แตกต่างกันเช่น จะเข้? และ เราใส่bedspring เก่า ลงในกล่อง ไม้ขนาดใหญ่และ พยายาม บางสิ่งบางอย่าง

แอ น พลัง : หลายครั้งเมื่อ คนคิดเกี่ยวกับ เพลง ทางการเมือง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ในอเมริกา ที่พวกเขาคิด เกี่ยวกับคนที่ strumming กีตาร์ คุณรู้ว่า วู้ดดี้ , เพลง เพลงของคุณ เป็น ยาระบาย มาก แต่ ผมไม่ทราบว่า ถ้าผม เคย เรียกว่า anthemic ชื่อของคุณ อยู่ แล้วคุณ จะรู้ว่า การใช้ คำพูด ที่ Foucault เกี่ยวกับ เขย่า นิสัยของเรา ไม่ เชื่อมต่อ เพลงของคุณ ในทางที่จะ ประเพณี เพลง ประท้วง ที่ ชุมนุม ของGuthrie วู้ดดี้ หรือบ็อบดีแลน หรือไม่ ผมเห็นคุณ ใน เสื้อ ลายสก๊อต เล่น กีตาร์อะคูสติ ในการเดินทาง ต่อไปของคุณ

เกริน Dreijer Andersson : ไม่มี แต่ ผมหมายถึง ว่าเป็นวิธีที่ เรา จะถูกนำขึ้น กับ วิธีการ เล่นเครื่องดนตรี เล่นใน วงดนตรี ที่มี กีต้าร์และ ร้องเพลง โดยใช้ เพลง เป็นวิธีที่ สำหรับการแบ่งปัน ความคิด ทางการเมืองของคุณ ฉันคิดว่ามัน เป็นเรื่อง ที่น่าสนใจมาก ที่จะขุด ลงไปใน นี้เพื่อหา วิธีการที่คุณ ทำให้ เสียง ทางการเมือง เพื่อที่จะตอบ คำถามของคุณ ผมคิดว่า ยังคงอยู่ใน เนื้อเพลง ก็มี แน่นอน การเชื่อมต่อ มากขึ้น กับชนิดของ เพลงที่เรากำลัง นำขึ้นกับ บางคน ตรง มากและผม คิดว่าพวกเขา บอกมาก เกี่ยวกับความคิด มัน ยาก – ถ้า ผมจะบอกว่า พวกเขามีมาก ที่เป็นรูปธรรม กว่า เสียงก็ยัง ไม่ถูกต้อง เพราะฉันคิดว่า เสียง เป็นบางครั้ง มาก ก้าวร้าวและ ความผิดหวังและ มองหาคำตอบ และ อยากรู้อยากเห็น และทุก สิ่งเหล่านั้น ว่าเนื้อเพลงจะพูด ยัง อืมมม ฉันไม่รู้

แอน พลัง : เรา มีเพียงหนึ่ง คำถาม เพิ่มเติม ของ หลักสูตรที่ มีชื่อเสียง สโลแกน สตรี รุนแรง ส่วนบุคคลเป็น ทางการเมือง และยัง อัลบั้ม นี้เป็นจำนวนมาก เกี่ยวกับตัวตน ที่เป็น ศิลปินและ เป็น ตัวตนของ ประสิทธิภาพการทำงานและ ปัญหา ทางเพศ แต่คุณยังมี ตัวตน ในชีวิต ส่วนตัว ของคุณเอง คุณ พี่ชายและ น้องสาว เกริน คุณมีเด็ก ฉัน สงสัยว่า ตัวตน ของคุณเอง เป็นปัจจัย กระบวนการ ศิลปะ ของคุณที่ทั้งหมด คุณไม่ สิ่งที่จุดที่ ก้าวออกจาก วันของคุณ กับบทบาท วัน หรือ ตัวตน และกลายเป็น มีดหรือ พวกเขาเพียงแค่ เชื่อมต่อ ได้อย่างลงตัว ?
ฤดูใบไม้ผลิ ที่ผ่านมา คู่ ที่ปล่อยออกมา เขย่า นิสัย, หนึ่งในอัลบั้มที่ ชั้น ส่วนใหญ่ มีความซับซ้อน และความท้าทาย ของปี 2013 กว่า 90 นาที มีส่วน เครื่องมือ ที่ถูกทิ้งร้าง มานานว่าจังหวะ การเต้น ของ อัลบั้มก่อนหน้านี้ ( เช่น19 นาที windscape น้ำแข็ง ของ ” ความฝัน เก่า ที่รอการ ตระหนัก “) และเนื้อเพลง ที่ต่อเนื่อง คำถาม พลวัต อำนาจ ที่โดดเด่น เขย่า นิสัยออกมา เช่น อัลบั้ม แนวคิดเกี่ยวกับการทำ ดนตรี ที่ จัดลำดับความสำคัญ ส่วนบุคคลส่วนหนึ่ง ที่ชัดเจน ของเพลงมีด ของ หากคุณ ต้องการที่จะ มีส่วนร่วม กับพวกเขา ในปี 2013 ที่คุณต้องทำ มันใน แง่ ของพวกเขา

นี้ ไม่ น่าแปลกใจ สำหรับผู้ติดตาม ของวงดนตรี ที่ ไม่ค่อยให้ สัมภาษณ์ ไม่ได้ ดำเนินการอยู่ จนถึง ปี 2005 และ จะปรากฏ ในภาพถ่ายของ การประชาสัมพันธ์ ที่อยู่เบื้องหลัง หน้ากาก , วิกผม หรือ แต่งหน้า เขย่า นิสัย ตัวเอง มาพร้อมกับ หัวข้อ ” END WEALTH EXTREME ” ( บิล DeBlasio จะภูมิใจ ) และวิดีโอที่ ทำให้ความมุ่งมั่น ของวง ที่จะ ท้าทาย บรรทัดฐาน – โดยเฉพาะอย่างยิ่ง รอบ เพศ และอำนาจ – เป็นไปไม่ได้ ที่จะพลาด

มนต์ขลังแห่งดนตรี

แต่ ฟัง เสียง หายไป แม้จะอยู่ใน แพ็กเกจใหม่ ที่งดงาม ไม่ได้ทั้งหมด ที่จำเป็น เมื่อมันมาถึง จริงๆ เข้าใจวิธีการ ที่นิยมเพลง มีรูป ชีวิต ของชาวอเมริกัน สิ่ง หนึ่งที่ดี เกี่ยวกับกล่อง ยิ่ง คือ ความปราณี ด้วย ซึ่ง คอมไพเลอร์ ของ บริษัท ได้ รวมอยู่ ในสิ่งที่ ดูเหมือนเป็น ” พิเศษ ” รวมทั้ง 150 หน้า ของ ภาพประกอบ ที่เป็นตัวแทน ทำซ้ำ วิธีการที่ เพลง นี้ ออกวางตลาด เดิม ทุก สิ่ง ที่อยู่รอบ ๆ เพลงฮิต – โฆษณาและ บรรจุภัณฑ์ เอกสารทางธุรกิจ ; จดหมายส่วนตัว ศิลปิน ‘; สมุด แม้แต่ เสื้อผ้าที่ สวม เวที ศิลปิน และรองเท้า ที่พวกเขา และแฟน ๆ ของพวกเขา เต้น – เรื่อง เกินไป ช่วยให้ กรอกข้อมูลลงใน ภูมิประเทศที่ ก่อให้เกิด soundscapes โลก วัสดุที่ เรียกร้อง บาง จังหวะ ไม่มีตัวตน และ ท่วงทำนอง

ในคำอื่น ๆ เพลง ไม่ได้เป็น สิ่งที่แต่สิ่ง ที่มีความสำคัญ กับเพลง คุณไม่สามารถ เข้าใจจริงๆ 1920 บลูส์ โดยไม่ต้อง เรียนรู้วิธีการ shimmy และ ชะลอ ​​ลาก พระเยซู จะกลายเป็น ยิ่งขึ้น เมื่อคุณ ถือ songbooksและ prayerbooks, ที่สร้างกรอบ ศักดิ์สิทธิ์ สำหรับ วอล และ พระพุทธศาสนาที่ ลึก คุณ ไม่สามารถ เข้าใจ สิ่งที่ทำให้ หนึ่งใน ศิลปิน ที่นิยมและ ปิดบัง อื่นโดยไม่ต้อง ตรวจสอบ อุตสาหกรรมดนตรีที่พึ่ง ที่ บรรจุในภาชนะบรรจุ และทำให้พวกเขา อยู่บนท้องถนน – ถนนว่าใน เวลา ของการบันทึก ยิ่งเป็น แยก และ หยาบ แม้ ในระดับบุคคล มากที่สุด- ซื้อ โต้แย้ง ว่าเพลงสามารถส่อง ไม่ได้เคลือบ ของจิตวิญญาณ สัมผัส หนึ่ง- มัน เหลือเชื่อ สมบูรณ์ ที่จะค้นพบ สิ่งที่ศิลปินเก็บไว้ รอบ บันทึกที่เก็บ คำตอบ ของอัตรากำไร ของพวกเขาที่ มีเสน่ห์ โชคดีและ วัตถุและพิธีกรรม ของชีวิต ศิลปะ

สำหรับ นักเรียน ของเพลง ไม่ว่าจะ นักเขียนมืออาชีพ เช่นฉัน , เด็ก วิทยาลัย สะสม หรือเพียงแค่แฟน ๆ อยากรู้อยากเห็น อย่างเข้มข้น หลายคน พยายามที่จะ ทราบข้อมูลเพิ่มเติม นี่คือที่ เก็บ มา ฉันได้รับการ สิงสู่ สถานที่ รุ่งโรจน์ เช่น เมื่อเร็ว ๆ นี้ เมื่อ เดือนที่แล้ว ขณะที่ทำงานใน โครงการต่อเนื่องที่ มีฉัน สำรวจ สอนดนตรี กลาง ศตวรรษที่ ผม ได้รับเกียรติและ ความสุขของ การเยี่ยมชม เก็บ ในหลายพื้นที่ แนชวิลล์:หนึ่ง ของประเทศมหาวิทยาลัย อดีตสีดำ ที่เก่าแก่ที่สุด และมี ความหลากหลาย การถือครอง รวมถึง หนึ่งใน คอลเลกชัน ที่ดีที่สุดของ เพลง ศาสนา ภาษาพื้นเมือง ในประเทศ

ใน ห้องพัก ที่เงียบสงบ เหล่านี้ผม จัดขึ้นใน ประวัติศาสตร์ ใน มือของฉัน ที่ ฟิสก์ วิจัย การเขียน มาตรฐาน ของพระเยซู ที่ยิ่งใหญ่”,” ฉัน อ่านสิ่งที่ ดูเหมือนจะเป็นโปสการ์ด สุดท้ายที่ เขียนถึง ภรรยาของเขา ก่อนที่จะ ตายของเธอ ขอร้อง อกหัก เพลง ผึ้ง หวาน อร์ซีย์ ลงนาม มัน ไม่รู้ว่า วันต่อมา เธอก็ จะหายไป ในการคลอดบุตร พร้อมกับ ลูกชายคนแรก ของเขา ฉัน ยัง เปิด จดหมาย แสดงความเสียใจหลาย อร์ซีย์ ได้รับ ขณะที่เขากำลัง เศร้าเสียใจกับการ เขียนใน ภาษากวี ที่อาจมี แรงบันดาลใจจาก องค์ประกอบ ของเขาเอง ฉัน สัมผัส โปรแกรม งานศพ ของ เน็ตตี้ อร์ซีย์ – เธอก็ถูก นำ ไปสู่ ​​สวรรค์ โดยคณะนักร้องประสานเสียง 300 สมาชิก – และแพทช์ สีดำ เล็ก ๆ น้อย ๆ ในรูปของ หัวใจ ไม่ อร์ซีย์ พิ เศษ ที่ จาก ผ้า สูท ของเขา ในวัน ที่เศร้าที่สุด ที่ ? แต่ ละ รายการ ขนาดเล็กเหล่านี้ ชี้แจง ถึงที่มา ที่เฉพาะเจาะจงมากของ เพลงว่าคริสเตียน อเมริกัน ส่วนใหญ่จะใช้ เพื่อรับ เพลงที่ จะไปในที่ ที่จะกลายเป็นที่ชื่นชอบของ มาร์ติน ลูเธอร์คิง จูเนียร์และ จะถูกร้อง ที่ ชุมนุม ทั้งหมด ทั่วประเทศ มีความสุขและ เศร้า นี้ สะสม ร้ายแรง day.Such ยาว ที่จะใส่ มือของพวกเขา ในสิ่ง ที่ตัวเอง: พวกเขาไม่ได้ ให้ ความสนใจ ในการรักษา เนื้อหาของ วินเทจ ของพวกเขาพบว่า เพลงและ เสียงอื่น ๆ ที่บันทึกไว้ในครั่ง และ ขี้ผึ้ง ยุค กระบอก ทั้งหมด ตัวเอง ใน ความเป็นจริง นักสะสม มักจะเป็น ผู้รับผิดชอบในการ ทำเพลง เก่า ที่สามารถเข้าถึงได้ – มีเซตย่อย ทั้งหมดของ วิดีโอบน YouTube ที่ เริ่มต้นด้วย มือวาง เข็มลงไปใน ร่อง ที่หาได้ยาก เป็นไปไม่ได้และ เสียงอย่างมีความสุข ในเรื่องของการ ประกาศหา บาง nerds บันทึก แม้ แบ่งปันเรื่องราว เกี่ยวกับ วิธีที่พวกเขา ขุดขึ้นมา บางสิ่งบางอย่าง หรือ สิ่งที่พวกเขา ได้เมื่อ

ส่วน มากของเรา จะไม่เป็นที่ ครอบงำ เป็น fetishizers เหล่านี้ ผู้ที่ มีความสนใจใน เพลง วินเทจมีความยินดี ที่ พิมพ์ ” คนตาบอด เบลค ” หรือ ” เอเธล น่านน้ำ ” ลงในเครื่องมือค้นหาสามารถให้ ผลตอบแทน จำนวนมากดังนั้น แต่มัน เป็นสิ่งสำคัญที่ แม้ในขณะที่ ความเกียจคร้าน ดิจิตอล มายังพวก เราทุกคน จะ จำ thingness ของเพลง นั่น เป็น เหตุผลหนึ่งที่ ปล่อย ในสัปดาห์นี้ เพิ่มขึ้นและ การล่มสลายของ Paramount บันทึก เล่ม หนึ่ง (1917-1932) เป็นที่น่าตื่นเต้น แม้จะมี ป้ายราคา$ 400 ที่ทำให้การวางขาย splurge ที่ ฟังสบาย ๆ ส่วนใหญ่จะไม่ อาจจะพิจารณา เก็บ หนึ่งในสอง ที่ออกมา ในปีนี้ อย่างทั่วถึง excavates บันทึก บนฉลากว่า ประเภท ทอด จาก บลูส์ พระกิตติคุณ ไป แจ๊ส โปรโต ประเทศ และนอกเหนือจาก การจับ เสียง จาก ต้นศตวรรษที่ 20 เช่นเดียวกับ นิติบุคคล ใด ๆ สามารถ

บรรจุ อย่างสวยงาม ทำให้นึกถึง ต้นกำเนิด ของฉลากเป็น บริษัท เฟอร์นิเจอร์ชุด Paramount ร่วม ปล่อยออกมาจาก บันทึกไว้ ชายคนที่สาม และ ผัวฉลาก ออสติน ที่ดี cofounded โดย มือกีต้าร์ และปลาย ทนายความ คณบดี แบลค และ ผลประโยชน์ การเลือก เพลงจาก สีขาว ของ Hipster – ผู้ เชี่ยวชาญ วิสัยทัศน์ ในขณะที่ exhaustiveness ของ – 800 แทร็คที่ สอง หนังสือและตัวอย่าง ไวนิล 87 ตัด เป็นส่วนหนึ่งของ ชุดทั้งหมด – สะท้อนให้เห็นถึง ความมุ่งมั่นของ ผัว ของ ความลึก ทางประวัติศาสตร์ คุณ สามารถ ที่ได้ยินเรื่องที่ สีขาวและสี แบลค เกี่ยวกับ ความรุ่งโรจน์ และ ล่มสลายของ เร็กคอร์ด ยิ่ง เมื่อ ตอนเช้า วันหยุดสุดสัปดาห์ ฉบับ เสาร์

ประวัติ ยิ่ง เป็นวัตถุ เครื่องราง ชั้นแรก ที่ อาจดูเหมือนไม่ เกี่ยวข้องโดยตรงกับการดาวน์โหลด เฉลี่ย แฟน เพลง แต่ ถึงแม้ว่ามันจะ ไม่ได้ทำให้ วันหยุดของคุณ wish list , ดำรงอยู่ของมัน ทำให้ความแตกต่าง ใน ชีวิตของ ป๊อป อเมริกัน เสียง ที่ เก็บรักษาไว้ อาจ แจ้ง เพลง ที่ทำโดย ศิลปิน ตอนนี้ – แจ็คไวท์ ตัวอย่างเช่น – และ ขว้างปา หน้าต่างเปิด กว้าง นี้ เสนอขาย ที่สำคัญ อย่างยิ่ง เสริมสร้าง ความเข้าใจของเรา ที่ผ่านมา ถ้า ผู้คนมากขึ้น ในขณะนี้ หา เพลง ด้วยน้ำทะเล ซึ่งเป็นหนึ่งใน ดาว ที่สำคัญที่สุดของ การแก้ ต้น แอฟริกัน อเมริกัน ละครเพลง บลูส์หรือ เบลค ที่ เชื่อมต่อ แร็กไทม์ กีตาร์เพราะ ตำนาน เหล่านี้ จะ บดบัง ความสำคัญกับ ชุดใส่กัน โดย โยก ศตวรรษที่ 21 เย็น ที่สำคัญ การแก้ไข ไปที่นี่ และ ขณะนี้ มุ่งเน้น จาก แฟน เพลง มากที่สุด